2019年8月19日，由壹庐KOZEE在北京UCCA举办的“一个生活家的诞生”计划暨壹庐美术馆之夜圆满落幕。壹庐KOZEE以家居作品的形式分享艺术家对生活的热爱，在生活中拥抱艺术、从仪式感中获得幸福，实现生活与艺术的交流融合。
壹庐KOZEE|艺术融入生活
壹庐KOZEE引领我们感知艺术与生活相辅相成的内在联系，摆脱现实中的繁忙感，保持对生活的热爱。作为一个专为艺术打造的家居平台，壹庐KOZEE将设计师们的艺术家居作品聚集于此，与UCCA毕加索展合作探索寻找中国家居界的“Chinese genius”，让设计之美融入所有人的生活。
壹庐KOZEE|走进毕加索的造梦空间
当受邀嘉宾们走进UCCA展厅艺术长廊，便是走进了一代大师毕加索的生命图景。壹庐KOZEE运用AR技术投影，将设计师家居与展馆中毕加索各章节主题作品，立体错落地呈现。将家居虚拟AR成像技术与毕加索作品相互碰撞交流。这突破常规的家居艺术展出方式，是壹庐KOZEE分享生活美学的独特方式。
展馆AR投影预览图
壹庐KOZEE APP
以AR为契机，对话经典的艺术作品，散发当代科技的独特魅力。AR投影技术将在壹庐KOZEE APP中上线，实现足不出户，突破时间、空间的界限，一站式打造温馨小窝。
壹庐KOZEE|创造是最畅然的生活艺术呈现
对于家居设计师而言，生活中的每一份体会都是艺术的另一种表达方式。他们善于捕捉细微的美好，并创造性的转化在作品中，这是一次关于生活美学的发现之旅。配合现场的灯光设计，壹庐KOZEE用设计师作品引领我们回归生活本真，张扬生活的多彩与明朗，设计师作品在UCCA艺术中心被巧妙安置，令受邀嘉宾再次感触到家居的魅力。
【STAXX】
-staxx品牌现场图
staxx于2017年由RichardLangone和彭蕾在上海联合创立,获得2017/2018年Good Design Award大奖，同时成为芝加哥建筑与设计博物馆永久藏品。最初的Staxx家居概念是基于使用标准化的材料和数字设计文件，这一概念旨在解决全球生产的未来趋势，其目标是生产具有高度生态保护意识的产品，同时减少跨洋运输和我们的全球碳足迹。
staxx品牌现场图
在日益纷繁复杂的世界里，Staxx 追求更简单、更智能的设计。用CNC数控技术生产出一件无需工具或配件即可组装的家居。通过使用FSC认证可持续的原材料与精确的工艺，在秉持环保概念的同时，成就了完美的家居质感。
【本土创造】
-本土创造品牌现场图
本土创造成立于2011年，作为一个极具实验性、探索性，无界限、跨界多产独立设计品牌，从事产品创新研发和设计。我们致力于以设计为基本手段，通过用一系列的实验探索更多的可能，让不同的材质回归它的本质，还原它的独特肌理，制造成符合我们日常生活需求的产品。
-本土创造品牌现场图
随着太阳能技术革新，人对自然采光的心理诉求，太阳能在建筑上应用越来越普及，建筑空间通透耗能低，既节省了电力又增添了诗意。这些综合因素促进设计师思考：能在采光良好的空间里使用的太阳能家居产品成为了可能，太阳能技术在建筑供电领域上比较成熟，涉及个体的家居产品稀少，而更多的太阳能家居产品诞生能唤起人们对可持续资源利用的意识，具有普世价值意义。
【THESHAW】
-THESHAW品牌现场图
设计师刘潇在2017年创⽴个⼈设计研究室，同年创⽴个人品牌 THESHAW，坚持以现代设计的视角结合多种设计思维创造新风格主义的产品。品牌融合了未来、空间和体块元素，极尽表达出神性、灵性和宗教感。
-THESHAW品牌现场图
本次展出的作品为SANCTUARY-精神之所系列，对于此系列的产品，设计师有话说：“从个人感官特质来说，我十分沉迷于迷幻的视觉效果，这种视觉力量对我来说是一种无法逃避的自我重塑，因此，产品中细微敏感隐性力量的表达是我的初衷。”SANCTUARY取义精神之所，引申为光的避难所，光象征⼈的精神信仰，也是精神的藏身之处。弧形镜面不锈钢所特有的幻视感与未来主义，光、玻璃和金属相互反射作用下碰撞出的音调，安静而躁动。
-YUUE品牌现场图
YUUE 是位于柏林的产品设计工作室，通过设计重新想象日常。自2015年成立至今，YUUE 一直用设计探索人与物之间的关系，挖掘设计中的互动性与情感因素；也用设计介入环境与社会议题并表达独立态度。其品牌设计师翁昕煜曾被评为“Top 50 德国设计师” – 《AD Germany》杂志，“2016 设计新星” – 《安邸AD》杂志。
-YUUE品牌现场图
YUUE关注到共享单车行业的大量浪费现象，决定用设计作为工具，将废弃的共享单车部件重新改造成实用美观的家居产品，提供了一种资源再利用的新思路。
座椅造型简约独特，一旁放置精致小圆桌，用简单物品却不失设计细节的摆件作为点缀，搭配现场的冷白月光，带来新潮的视觉体验。每一个细节都寄予着他独特的设计感知。
【MARIO TSAI STUDIO】
-MARIO TSAI STUDIO品牌现场图
蔡烈超工作室「MARIO TSAI STUDIO」于2014 年夏成立于杭州，是一家以设计思维输出为核心，探索材料潜在属性和新的应用方式，坚持可持续化设计方式的研究型设计工作室。在设计过程中坚持节制化的设计原则，以更少的材料和程序来达到温润的极简主义的状态。
-MARIO TSAI STUDIO品牌现场图
马扎灯可以无限延伸的组合形态基于突破常规的电路及结构设计。电线被巧妙地隐藏进灯具的悬吊丝线中，基于系统以 12V的安全电压供电，整个灯具系统的裸露的金属零件也被设计成了电路的一部分，由此构成了一个内在复杂但外观简洁的模块化结构系统。
【URBANCRAFT】
-URBANCRAFT品牌现场图
URBANCRAFT由李希米于2016年成立。作为一个家居品牌，从当下的中国出发，着眼于不同文化的冲撞与融合。URBANCRAFT的产品，既有历史的痕迹，又有感性的表达。我们对设计的坚持，隐藏在反复推敲的概念，高度精妙的细节之中，期待着与每一位使用者交互、沟通。
-URBANCRAFT品牌现场图
李希米的“堂”沙发，整体为暗色调，其灵感来自于中国传统堂屋，这是李希米与文化传统跨时空的对话，跟随李希米，观展者也置身于传统与现代相结合的设计风格中，感受它独特的时尚感且不失庄重与大气。
【Endless Form】
-Endless Form品牌现场图
Endless Form 是一个开创性的家居品牌，以多样性和个性化著称。由张周捷数字实验室创立于2014年，于2018年正式问世，Endless Form 立足于张周捷及其团队长达8年的数字艺术与设计的经验，在众多概念化产品屡获殊荣之际，正式推出量产化数字家居产品。Endless Form 聚焦于视野前卫、高端的用户，同时提供小批量的手工定制服务，塑造并推动数字时代的新生活图景。
-Endless Form品牌现场图
来到Endless Form品牌现场，顿时眼前一亮，这些造型独特的座椅融数字与艺术为一体，各具特色。张周捷以“未来趋势的创造力美学”为初衷，引领着数学与艺术的和谐共振，这是他对“无尽之形”的探索，也是他将工具理性与精神感性结合的勇敢突破。
【MAMAMOON】
-MAMAMOON品牌现场图
麻麻木是一个原创设计家居品牌, 尝试家居设计的各种可能性.以新颖的理念和方式来看待设计和生活，并从鲜活的生活中提炼灵感，让人们从中感受到有趣美好的体验并有所启发.我们一直在探索产品与使用者之间的情绪连接，使家居除了实用, 舒适, 美观的特点之外还有互动的功能。
-MAMAMOON品牌现场图
简易的四角支架，互相垂直的椅面，搭配两旁造型新颖的扶手，麻麻木的家居设计独树一帜，融入幽默元素。在麻麻木眼中，每一个家居作品都是一个鲜活的生命体，具有互动性。麻麻木将自己对生活的独特观察视角转化为家居与观展者之间的交流，热切地表达出自己对生活的热爱。
设计师用家居展现自己的设计风格，表达对艺术的思索，追求高品质的生活体验，而这种对生活的热爱也鼓舞着受邀嘉宾，从令人烦恼的琐事中抽离关注那些令人陶然的小确幸，捕捉每一个欢喜雀跃的美好瞬间，每件设计师作品都蕴藏着一种不可遏制的艺术生命。
伴随着热烈的氛围，壹庐KOZEE创始人Ivy Peng也向受邀嘉宾们分享了活动的举办初衷“通过壹庐KOZEE平台把设计带进所有人的生活”。
图为彭庆邦先生、包凡先生、田霏宇先生合影留念（从左到右）
UCCA馆长田霏宇先生、愿景集团ceo仓梓剑、中国著名建筑设计师莫平先生、基汇资本合伙人彭庆邦、华兴资本创始人和首席执行官包凡先生、自如设计团队也应邀参展，和大家一起感受家居艺术的独特魅力。
莫平老师与受邀嘉宾观展
自如设计团队与设计师讨论作品 
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壹庐KOZEE&UCCA美术馆之夜，将艺术家居与现代艺术大师毕加索作品联系起来，打开了对生活美学另一种特殊的审视视角，引领当代年轻人打造属于自己的家居生活，将艺术的灵感与家居糅合，“一个生活家”由此诞生。
